2023年5月15日至20日，北京中国国家画院美术馆将举办“跨海长虹—陈许港珠澳大桥专题油画展”。

学术主持：梁江

主办单位：中国和平发展基金会、广东省粤港澳合作促进会、保利长大工程有限公司、广东省美术家协会油画艺术委员会

协办单位：广州粤睿文化传播有限公司、广东省写意油画学会、广东经贸文化促进会、广东省玉器商会

地 址：北京中国国家画院美术馆(北京市海淀区西三环北路54号)

媒体支持：人民日报、光明日报、中央电视台、北京日报、北京晚报、中国美术报、中国文化报、美术杂志、中国文艺家杂志、南方日报、广州日报、羊城晚报、广东电视台、南方杂志、南方都市报、新快报、信息时报中华时报、大湾区时报、茶行天下杂志、阳江日报、阳江市广播电台今日头条、雅昌艺术网、南方网等

画展前言

“跨海长虹——陈许港珠澳大桥主题油画展”，于2018年6月在澳门举办首展后，分别在广东珠海、顺德、阳江、东莞、肇庆、中山、广州、清远等地巡回展出。展览呈现保利长大工程有限公司员工、广东省人民政府文史研究馆馆员、建设者油画家双重身份的陈许创作的80余幅以港珠澳大桥为主题的系列油画作品。这次晋京展，增加了深中通道等波澜壮阔的海上建设题材作品。

港珠澳大桥，是中国新的地标性建筑之一，被誉为“世界桥梁界的珠穆朗玛峰”。深中通道是另一个世界级的“桥、岛、隧、水下互通”跨海集群工程，是目前世界最大跨径海中钢箱梁悬索桥。未来，珠江口上拟新规划多条跨海大通道，粤港澳大湾区城市群正以前所未有的速度加快一体化进程。

粤港澳大湾区见证着中华文明发展的源泉和永恒的魅力，日新月异的发展变化，求新求变的文化精神，为湾区文艺家提供了丰厚的创作土壤。粤港澳大湾区是中国向世界展示的窗口，记录描绘广东这十年践行新发展理念、稳步建设湾区的重要成就，共同讲好中国故事、湾区故事、广东故事，是艺术家共同的使命。当个人的理想追求融入国家和民族的事业中，其创作也就具备了艺术价值和社会意义。画家陈许以油画这一艺术形式，融入新时代的社会主义建设，深切感受中国快速发展的脉搏。

本次展览的作品，是我国工程浩大的海上路桥建设极为珍贵的艺术实录，以艺术的角度见证了粤港澳大湾区的建设历程，并用画笔讲好中国的建设故事、湾区的故事、工匠的故事!

参展作品

▲布面油画《港珠澳大桥——海中的构成系列之五》2013年

▲布面油画《港珠澳大桥——海中的构成系列之七》2016年

▲布面油画《港珠澳大桥——海中的构成系列之十一》2017年

▲布面油画《港珠澳大桥——海中的构成系列之八》2014年

▲布面油画《港珠澳大桥——海中的构成系列之十六》2016年

▲布面油画《港珠澳大桥——海中的构成系列之二十三》2015年

▲布面油画《港珠澳大桥——海中的构成系列之三十一》2015年

▲布面油画《港珠澳大桥——海中的构成系列之三十三》2015年

▲布面油画《港珠澳大桥——海中的构成系列之五十二》2015年

▲布面油画《港珠澳大桥——海中的构成系列之四十九》2019年

▲布面油画《港珠澳大桥——海中的构成系列之九》2013年

▲布面油画《港珠澳大桥——海中的构成系列之一》2018年

▲布面油画 《钢铁雄心一一深中通道主题油画之十二》2022年

▲布面油画 《钢铁雄心一一深中通道主题油画之十》2022年

▲布面油画 《钢铁雄心一一深中通道主题油画之九》2022年

▲布面油画 《钢铁雄心一一深中通道主题油画之十一》2022年

▲布面油画 《施工中的阳江海上风电项目之二》2021年

▲布面油画 《施工中的阳江海上风电项目之三》2022年

名家点评●一

陈许的大写意油画

杨尧：广州美术学院教授、北京当代中国写意油画研究院荣誉理事、广东省写意油画学会主席

自油画传入中国后的一两百年间，一代又一代油画家们不断探索中国油画的发展之路，写意油画概念就是这样在实践中逐步清晰、深化而确立起来的。

早在上世纪六十年代，油画界老前辈罗工柳先生明确提出了“写意油画”，他大力主张写意油画，主张油画大写意。

进入新世纪以来，中国油画以戴士和先生、范迪安先生为代表的有识之士，在总结反思百年中国油画的发展得失与今后前进方向过程中，逐渐凝聚了新的共识，那就是要把中国文化、中国美学、中国哲学的核心精神注入到油画中去，把中国写意传统和写意精神融入到油画表达中去，推动油画在新时代的新探索、新发展。

陈许1982年入伍，1990年复员，有着八年的军旅生涯，练就了他坚毅的性格，勇于自我挑战自我突破、不断向新的高点攀登的精神。在部队他什么工作都抢着干，对美术尤有极大的兴趣，不但可以随手写出巨大而标准的美术字，并师从部队油画名家学习了油画基础的技法和要求。复员后，他的油画得到广东画院的认可而成为第一批签约画家。作品入选全国美展，对当时流行油画创作手法把控自如。然而，他仍觉得这些都不是他所要的。因此，他毅然决然地重新回到了生活中去，回到了他的工地中去，寻找属于他自己的生活世界和艺术世界。他坚信，这才是艺术最根本所在。

2009年，港珠澳大桥开工，他即投入到工作中去，在建桥工地摸爬滚打了整整九年，他全身心地投入到这一宏大的世纪工程中去，他亲历了大桥的建设，他见证了大桥建设者们创造的多项世界第一；他见证了建设者们不畏艰险，在伶仃洋上和暴雨狂风作殊死搏斗的场面；他见证了建设者们的大国工匠精神，在无数个日夜，建设者们如何将一万八千个螺栓分毫不差的安装在重达三千吨的"海豚塔"基座上。2018年大桥竣工完成，陈许与工程建设者们生活了九年，也整整画了九年。

作品《海中的构成——系列之七》，我们看到一幅气势磅礴梦幻斑斓，宛如中国水墨的泼彩写意画，豪放大气，洋溢着的东方意趣，浓烈的红色、蓝色、黑色，在画中左冲右突，轻松洒脱，色彩既单纯而又丰富，有如交响乐般奏响一曲雄壮的乐章。

作品《海中的构成——系列之三十一》，狂风暴雨、云卷浪翻，画面主体巨型的钢管，如定海神针般一柱擎天、气势如虹。处在画面中心的建设者们，在浪急风高的环境中，忘我施工。陈许生动地展示了现场恢宏的气势和建设者们的澎湃激情。奔放有力的笔触，红、蓝、白、黑几大块高纯度的色彩铺排，冷色和暖色在协调与对比中奇妙地变幻着，突显出建设者们坚强而又沉稳的意志。

作品《海中的构成——系列之三十九》，一幅书法般构成的佳作。画面主体（塔台）仅采用红与黑两种颜色处理，厚实的笔触在画中纵横穿插交叠，线与面疏密组合有度，几处小小的白块，巧妙的、恰到好处的与红黑两色虚实相映，营造出硬朗阳刚、雄浑粗砺的现场境象。

陈许的大写意油画，他突破了自己，实现了升华，为中国多彩的写意油画发展，跨出了自己勇敢而又卓有成效的一步，可喜可贺！

名家点评●二

激情澎湃又雄浑大气的作品

刘斯奋：广东省委宣传部原副部长、广东省文联主席、广东画院院长

展现在我们眼前的，是一批写实的作品同时，又绝对是一批写意的作品。说写实，因为这是世界顶尖级的世纪工程一一港珠澳大桥诞生的真实记录。从九年前工程正式启动开始，作者就一直追踪着她的进展，并且每年都多次深入到工地中去观察、去感受、去体会,通过用眼睛、耳朵和心灵所获得的丰富印象、所受到的巨大震撼，以及所引起的强烈共鸣，以严谨虔诚的态度，全力以赴投入创作，最后铸就这一幅幅激情澎湃而又雄浑大气的作品。从而再次证明了生活是艺术唯一源泉这一颠扑不破的真理。可以毫不客气地说，面对这种题材的创作，即使本事再高的画家，也绝不是凭借走马观花的匆匆一瞥，或者坐在家里翻看几张照片,就能够取得成功的。正因如此，陈许的这批作品也就具有了历史实录的意义，如果在同一时段里，没有第二位画家这样做，那么这批作品就成为港珠澳大桥唯一的艺术实录。事实上，对于个人来说，历史的机遇往往就是这样当它来到你的跟前时，你却视而不见，或者无动于衷，它就会一纵即逝，再也不会眷顾于你了!而作为长期服务于公路工程界的陈许，以他为人的真诚踏实，无疑并不是出于功利的考虑，只是凭着他对这一行业的深厚感情和对这项工程由衷惊叹，一下子就陷落其中，忘情其中，而乐此不疲，也因此成为历史机遇的幸运儿。此中启示，值得深思。

另外，还值得谈谈的是，我总以为:绘画一一其实别的艺术也一样，第一要靠天赋;技术的训练固然必不可少,却是第二位的事情。

陈许的天赋无疑相当高。他是画油画的，同时也搞点雕塑。就油画来说,物象造型和光、色的感觉表现自然是对画家最基本的考验。但时至今日，这对绝大多数人来说，已经不是什么难事。而且历数百年的反复尝试探索，可以说已经五花八门，几乎穷尽所能；加上摄影电脑的冲击，更令人感到危机的紧迫日重。于是中国油画界开始寻求突破。其中，取法国画的写意传统，以开新面，是一种选择。近来亦颇有大力提倡者。然而说实在话，发源于西洋的油画，遵循的是另一个传统、另一套表现方法。要将两者糅合起来，达到水乳交融，相得益彰的境界，又谈何容易! 如果说，在二十世纪三四十年代，有一批老一辈的油画家也曾就此做过尝试，出现过可喜的苗头的话，那么后来这种探索就中断了。时至今日,画家们所受的基础训练以及立足的文化根基，与老一辈都大不一样，想沿着当年的路子走，恐怕也难。当然，也并非只此一途，另辟蹊径也是完全可以的。至于今后怎样走，会走出个什么结果,就寄望于当代画家们的才智了!

对于中国画的写意传统，我倒是觉得最重要、因而也是最可贵的无非两点:一是个性，二是激情。所谓个性，就是与众不同，就是无法复制的独一个。而要做到这一点，就必须更忠于画家自己独特的主观感觉，并由此出发，去对待客观物象重构客观物象，把客观物象改造成具有强烈画家个人色彩的艺术形式。正如自然界没有两片完全相同的树叶那样，世界上也没有两个完全相同的人、完全相同的画家。因此只要能够自觉地、切实地做到这一点，作品就自然而然具有了与众不同的个性。至于所谓激情，这一点对写意创作尤其重要。因为当画家摆脱了既定的成法和规矩之后，构成作品的艺术节奏就得凭借“意”的运行来完成。而产生“意”的唯一动力,就是“情”。可以说，无“情”则“意”不动，“意”不动则“画”不成。因此激情，实在是写意方法的生命。虽然其他艺术方式也需要，但对于写意画来说，放弃了激情就无异于自杀!

如果用以上两点来衡量陈许这批作品，我们会欣喜地发现，他在写意油画的探索方面,迈出了相当成功的一步,取得了非常值得重视的成果。具体作品就不一一列举了，读者自可以仔细观摩领会。在这里我只想强调指出，他是迄今为止，我所见到的少数几位在写意面做出成功探索的画家之一，因此特别值得庆贺!

名家点评●三

陈许的力作

潘嘉俊：著名油画家、原中国美术家协会理事、广东省美术家协会专职副主席

全球最长的跨海大桥——港珠澳大桥是世界桥梁史上的奇迹。

曾经有过很多成功作品的油画家陈许，以八年之力，创作了数十幅描绘港珠澳大桥工程的油画，举办《跨海长虹·陈许油画作品展》。他激情讴歌这座巨大桥梁的建造，艺术地再现了这一南中国海上壮丽的景观。

细读这批作品，能感受到画家近期在构思、造型、设色、绘制等手段上的探索。

这是艺术上的再创造。陈许的油画艺术中的图景，与人们从电视、网络、报刊上读到的港珠澳大桥的照片是不一样的。陈许的眼球的确不同于照相机的镜头，他用独特的视觉，个性鲜明的油画语言去描绘这海上工程的景象，去实现自己的审美追求。因而，这是油画家笔下的意境。

这是色彩的交响。陈许在这一系列作品中显现出色彩魔术师般的本领。 浓烈的色、高纯度的色，色彩在协调与对比中奇妙地变幻着。色层交叠、交熔，形成视觉上的冲击。画家以海、天、风浪、云烟的设色衬托着船舶、梁柱、吊架.....奏出雄壮的乐章。

这是力量的颂扬。陈许的用笔、用刀总是显得沉实、厚重、硬朗阳刚。他善于制作粗矿的油画肌理。这种刻意的追求，令他的画作传达出强烈的重量感和体积感,这也正好是表现桥梁工程所需的语言。

这是情感的升华。陈许生活、工作在交通系统,数十年熟悉这天地热爱这天地，根子扎在此。以他得天独厚的优越条件，八年长的时间里数不清多少次深入到港珠澳工程“三桥一隧”的各个现场，见证着工程各阶段有代表意义的节点。他把自已对这项伟大工程的全部情感释放于这一系列油画作品中。我由惊呀到终于明白，陈许的这批油画为什么会用这么强烈的色彩，完全改变了他以往常用的色调。这是饱含激情的力作。

这次展览，无疑是陈许艺术征途上一个重要的里程碑。

名家点评●四

壮哉！港珠澳大桥——读陈许笔下的大桥主题系列作品

区础坚：广州美术学院油画系教授，中国美术家协会会员，研究生导师领导小组组长、学院学术委员会委员

最近八年，中国和世界桥梁界发生了一件重大的事件，那就是中国建成了世界上总体跨度最长的跨海大桥。大桥全长近50公里，横跨伶仃洋，东接香港，西连珠海、澳门。它不仅跨度最长，它也是钢结构桥体最长，海底隧道最长的跨海大桥，它还是世界公路建筑史上技术最复杂、施工难度最高、工程规模最大的桥梁，同时也是我国首次在外海环境下建设的桥岛、隧交通集群工程。作为中国从桥梁大国走向桥梁强国的里程碑，它被业界誉为桥梁界的“珠穆朗玛峰”。英国《卫报》称之为“现代世界七大奇迹”之一。

作为在交通系统工作的油画家，陈许怀着责无旁贷的使命感，见证了这八年的历史。八年里，他追随着港珠澳大桥建设的步伐，数百次不分昼夜的收集了大量的照片资料和素材，不但完整地记录了大桥由开工到竣工的全过程，还充满激情地创作了三十多幅以此为主题的油画作品。熟悉陈许的人都知道，他是一位勤奋而多产的画家，近二十余年来，他几乎每年都有作品参加省级以上的展览，这确实不易。这其中有他对自己的鞭策，不容丝毫的怠懈，同时也不断地在努力创作中积累经验，寻求对艺术的新的理解，力求达到新的高度。在这系列创作之前，他也画过一些有关“桥”的题材的作品。如果说，他之前的这些作品，是以“构成”作为艺术处理的主要手段，如《海中的构成》（入选）2008年纪念改革开放30周年全国美展优秀作品展)，《晨》（入选2004年第十届全国美展）都属于这一类，那么现在新画的这批作品，则旨在写意的意境中表出恢宏的气魄和强烈的感染力，但始终不变的是他作品中的真性情，他的质朴、奔放的宽厚笔性以及大度的品格。如《作品2号》《作品6号》，都是方形构图，笔触很大，纵横驰聘，画面上充满动感，充分表现出大桥工程经受大海风暴，与之融为一体的宏大画面。作品都是蓝、黑、白三大色块点缀小量红色，几乎没有过渡色，也没有具体完整深刻画的形，色彩显得单纯而有力。《作品3号》《作品4号》《作品9号》《作品16号》，色彩同样单纯，用笔同样宽厚而画面相对平静，在不同构图的安排和不同色调的处理下，呈现出大桥多姿多彩和宁静、朦胧的景致，具有一种别样的意境。这些作品尺寸都不算很大，却创作出恢宏磅礴的空间视觉效果。《作品5号》《作品15号》和《作品18号》《作品19号》，画面上呈现了桥梁、吊架、人群等造型，但依然是一种大的感觉，一种统一于大的氛围中所形成的虚实相生的视觉感受。与以往不同的，还有在工具的使用上。过去，他的作品往往是笔、刀结合，而这作品的系列，采用的全是大笔完成，显得更为轻松和洒脱，这显然是他在艺术探索中的一种新的尝试。这种尝试无疑是成功的，这将为他今后的发展开辟了一个新的视觉和可能性。

名家点评●五

斑斓的时代华章--有感于陈许港珠澳大桥系列油画作品

梁江（本次画展学术主持）：现为中国美术馆研究员、广州美术学院和澳门城市大学博士生导师。曾任中国美术馆副馆长、中国艺术研究院美术研究所所长、中国美协理论委员会副主任等。

文旅部和教育部国家项目评审专家库专家；国家近现代美术研究中心专家；曾任2012伦敦奥林匹克美术大会主任策划委员、2016巴西奥林匹克美术大会评委及论坛召集人等。

早年毕业于广州美术学院油画专业，后获中国艺术研究院硕士、博士学位。曾任《广州文艺》月刊主编、《美术》月刊编辑部主任、《东方》月刊副总编辑、中国艺术博览会艺术主持等。已出版《中国美术鉴藏史稿》、《广东画坛闻见录》、《美术概论新编》、《美术学探索》、《西樵小札》等多种个人专著，发表学术论文400余万字等。

书法、绘画和学术研究相辅而行。近年多次举办个人书画作品展览，印行《梁江书画选集》等多种画册。

陈许以港珠澳大桥为主题而创作的系列油画作品，在广东已巡展多场，获得广泛而热烈的反响。这是一个具有鲜明特色的展览。其特色有三：它是属于改革开放时代的，它是出自粤港澳大湾区这方热土的，它是洋溢着艺术家与时代同行的激情和创造力的。

不妨从美术专业角度再做具体一点的分析。陈许展出的系列作品，是以很认真，很投入的态度而创作出来的。这些作品从港珠澳大桥立项、上马开始，他就敏锐地意识到这项宏大工程的非凡意义，以极大的热情投入收集素材和创作环节。后来他回想一下，用了九年时间跟踪、记录、思考和创作，方获得较贴近预想的一批作品。曾有观众对他的作品做了“浪漫、恢弘”的评说，我很认可。

作为一个油画家，陈许为什么会用九年时间来跟踪建桥一件事?港珠澳大桥开建，作为当代的一个工程建设项目，科技和基建技术已很发达了，图像记录有高清的相机和摄像设备等，为什么还需艺术家去现场观察和笔录，难道艺术家手工记录能胜过高清像素的影像机器吗?问题的关键恰好就在这里。有高清影像设备，有8K或3D的电视机，艺术家创作出来的作品仍然是高科技器材或人工智能所无法代替的。艺术作品是以艺术方式所创造而得。何谓艺术创造？重点在于他是包含了艺术家的人的情感、人的体验、人的感悟及创造，以及通过艺术表达形式把人的感悟创造转换为艺术作品。这当中经过众多“人”的环节，这并不是高清摄像机或AI环节所能代替的。

陈许是一个有热情有才气的艺术家。他的作品能达到感染观众的效果，我想第一点很重要，他对港珠澳大桥有强烈的表现愿望，贯注的情感很真挚。他所表达的情感是正能量，能引发我们共鸣的。第二个问题，是陈许用创造性的艺术语言，把深入的观察和感悟转化成具有个性的作品。这是以艺术家的敏感在创作，主观色彩很浓的画面不是照相机能代劳的。第三点，更重要的是这些作品有浓郁个性，有独特风格特征。从形式语言角度看，这样的视觉形态介于半写实、半写意之间，这种表达方式难度非常大。试想，一个非常具体的事件、一个现实题材，本应该用写实、客观的手法呈现人人可知的内容，但他却在若即若离当中努力寻找一个平衡点。既能呈现这一宏大题材的诉求，又能传达艺术想象力和美学意趣。我相信陈许已找到了这一平衡点，这也就是现在观者所看到的这些半写实、半写意的作品风格。由现实题材和现实主义创作方法达至这一风格，构成一个系列,而能获得观众和同行赞赏，这在当今的画坛也是不可多得的个案。

创造不易，不懈努力终有收获。多年连续围绕一个创作题材，无论寒暑风雨或者其他困难都坚持下来，这中间凝聚了他巨大的劳动。只停留在个人小圈子的低吟浅唱，想要产生巨大社会效应是不可能的。能留存后世的艺术作品，如毕加索《格尔尼卡》，德拉克洛瓦《自由引导人民》，这样名留青史的世界名作，记录的是时代行进的步伐，它们成了历史的印记。

港珠澳大桥系列油画作品是斑斓的时代华章。陈许给我们提供的另一个启迪，是真正的艺术追求和成功的创作都蕴涵着坚执不懈的精神。

名家点评●六

宏大叙事的浪漫表达——陈许的现代工业题材油画创作

郭润文：现任广州美术学院绘画学院油画系二级教授，享受国务院政府特殊津贴，中国油画学会学术委员会副主任，中国国家画院研究员，俄罗斯列宾美术学院荣誉教授，中国美协重大题材美术创作艺委会委员

陈许即将在国家画院美术馆举办个展，很替他高兴。印象里的陈许，很勤快很刻苦，具有探索精神。他这些年的创作，一直在坚守油画本体语言和创新求变中稳步前行，时有突破，形成鲜明的艺术个性。

陈许始终将生命的激情投入到火热的生活中，坚持现实表现和时代精神相结合，以浪漫激情的手法表达宏伟叙事，这一点在他近几年追踪大湾区建设重大工程项目的系列主题创作中表现得尤为突出。陈许也由此找到油画风景的内在潜力。其反映港珠澳大桥、深中通道及阳江海上风电项目建设的《海中的构成》系列作品，既是对时代主旋律的讴歌和弘扬，同时又把个性化的艺术创作嵌入一个更大的历史进程和空间视野中——我认为这正是我们这个时代需要的艺术家。用艺术表达思想，关注当下，是我国当代艺术家的责任。

对技艺和形式表达的独立思考与实践，使陈许走出小我的圈子。宏大叙事离不开具体典型的现实过程和情感细致的表达。陈许早年的军旅生活，以及转业后扎根基层的家国情怀，正是他后来把握时代精神和表现重大题材的基础。陈许将当代风景油画表现与现实的工业题材相结合，形成一种新颖的油画风景呈现，他对当代油画语言表达的把握，使得他的工业题材的油画风景作品充满了自由奔放洒脱灵动的色彩和韵律，盈溢着生命的激情与时尚气息。陈许的风景油画完成了他对个性绘画语言的创造性发挥。很显然，油画写意性的表达更契合他对当代中国大湾区发展自然和谐的理解和表达愿望，陈许通过对现代工业的物像如跨海大桥、海上风电、海底隧道等超级工程建设过程的描绘，赋予了油画风景新的典型性表现。

陈许早期曾在广州美术学院油画系高研班学习一年，对于油画间接画法课程他学得很认真很扎实，当年基础性的刀笔技法训练为他日后这种大幅度大跨度的色彩变化和造型构成打下了坚实的基础，特别是通过间接画法的学习使他能更熟练表现光色变化和材料运用，并从文化层面上去理解当代绘画的主观能动性，使个性化的表达产生戏剧化的艺术效果。陈许骨子里沉稳朴实的性格，一旦融入五彩缤纷的现实中，这种写意性表现便具有了强烈的现实感染力。

祝贺陈许！

名家点评●七

内容与形式的完美结合

徐唯辛：中国人民大学艺术学院前执行院长、教授、文化部艺术品评估委员会委员、中国美术家协会理事

我在广州美术学院任教期间的1998年前后，恰逢陈许先生在油画系读研修班进修他是个勤奋好学的学生，留给我的印象很深。后来我调动工作辗转北上，20多年中断了联系。感谢网络，最近在微信圈不期而遇，首先看到的是他一大批围绕路桥建设内容的油画作品，数量之大，质量之好，本人深为感动。数量：铺天盖地几十上百幅；质量：作品倾注了情感，热情洋溢，油画技巧娴熟，斑驳厚重，少甜媚，多雄浑，加上他所熟悉的路桥建设题材，内容与形式有很完美的结合。

不得不说，广东这地方经济发达，商业气氛浓厚，意志不坚定的人很容易弃文从商，但是陈许坚持了下来，否则不可能有如此高质量高产的作品。看他照片，几分沧桑的脸庞分明洋溢着沉浸艺术创作中获得的满足感。

得知他将在北京举办个人画展，作为他曾经的教师，他的朋友和同道，衷心为他高兴。

祝他取得更辉煌的成就！

名家点评●八

画出激情 画出大美

林永康 ：广东画院副院长、广东画院专业画家、国家一级美术师、中国美术家协会理事、中国美术家协会油画艺委会委员、中国国家画院研究员、中国油画学会理事、广东省美术家协会副主席、油画艺委会名誉主任

出生于广东阳江的陈许，人生阅历丰富，这一定程度上成就了他的艺术生涯，1982年服役，在部队里从事电影宣传等与美工相关的工作，转业之后在交通建设系统工作，走南闯北，积累了丰厚的创作资源。陈许是广东画院首批签约画家之一，他的作品也受到了画院学术氛围的影响，促使他很快形成了独特的风格面貌，经过多年的沉淀和创作构思，以及对生活上的点滴感悟，油画作品《晨》入选第十届全国美术作品展览并获广东省庆祝建国五十五周年美术作品展优秀奖，随后他连续创作的一批关注改革开放时期中国现代化工业的发展进程的作品及风景画入选多次国家省市级展览。在油画艺术的道路上取得了斐然的成绩。

陈许为人随和诚实，也很爽快洒脱。因各自忙于工作和创作，有相当长一段时间没有看到陈许的油画作品，因为在一些展览里常见到他的国画作品，还以为他改画中国画了。近日他突然发来几十张大幅油画新作图片，让我给些意见与评论，并说要准备举办个人展览。看到照片我很惊讶，原来他还在钻研油画创作，他的这组记录港珠澳大桥建设的系列作品着实让我耳目一新，较之前作，这批作品应该说放得更开，而且充满激情，打破了我对他一贯的印象。

这批新作看似是他工业类题材的延续，其实包含着陈许近些年来在艺术道路上向更高理想迈进的艰辛实践与探索，他的这批创作以港珠澳大桥建设为背景，用油画的本体语言对这一具有史诗般的历史工程进行历史性的叙事，呈现出来的画面效果非常明显同样也很成功。这批作品是其内心世界外化的产物，具象中带着表现，画面整体的构成凝炼概括，色彩处理更为大胆挥洒自如，结合他惯用的涂抹、堆积、砌塑、调刮等手法、色彩变幻而又浓烈，大面积的红色、黑色、蓝色等似乎泼洒出来的色块奔放有力，视觉张力突出，使作品凝重厚实，在表现大桥的视觉角度上富有章法与变化，位置经营考究，展现出既气势磅礴而又梦幻斑烂的視觉效果，因此港珠澳大桥傲然屹立于伶仃洋海天之间那种无比壮阔动人的情景得到了强化，令人震撼。我想这是陈许对即将通车的港珠澳大桥发自内心的由衷讴歌和赞美，也是他自身对这一伟大建设工程数年来的外在感受和精神体验的宣泄。

这系列作品展现出的强烈效果与其说是他艺术道路上新的突破口，不如看做是他自身绘画语言和艺术创作思维的扩张。作品中不乏现代意识的体现，有着西方现代抒情抽象派的形式意味和装饰意味，很容易给人联系到马蒂斯、康定斯基、罗斯科、赵无极、朱德群等一批抽象画代表人物。作品还融合了中国传统文化的古典精神，仔细品味有着豪放派诗歌带着读者的那种酣畅淋漓的快感，画面还充满着中国水墨趣味的肌理，洋溢着浓烈的东方气息和气韵流动的美学特征，赋有韵律感，意境深邃，给观者气象恢弘博大，神形交融的美感。

陈许画出了激情，画出了大美！

名家点评●九

宏大叙事背后的诗性表达

孙洪敏：广东画院创作室副主任，国家一级美术师，中国美术家协会会员，原广东省美术家协会副主席，广东省美术家协会油画艺术委员副主任，第四届广东青年画院院长，现任广东省女画家协会主席

港珠澳大桥建设作为世界上最长的跨海桥梁项目，是必要载入中国建设史的伟大创举，从建设之初就受到海内外广泛关注。然而，最早以艺术的视觉和场域自觉介入这一宏大历史事件，同时又能如此多角度、全方位、长时间地持续关注和阐释这一创作主题，并最终通过个性化的艺术语言赋予港珠澳大桥以时代精神和审美价值的，在我们这一文化圈艺术界，毫不夸张地说，画家陈许算是第一人。

我由衷赞叹画家陈许的艺术直觉、创作勇气和能耐。早年作为交通系统的宣传干事的陈许，出于职业习惯，他对路桥等交通建设的关注向来敏锐和醒觉，而后作为专业画家，他对此类题材的捕捉和追踪，同样表现出路桥人吃苦耐劳的职业修养。港珠澳大桥总工期计划为八年，陈许亲自跟踪研究了八年（这本身就是一场行为艺术！）他用数万张影像如实、客观地记录了宏伟大桥建设的全过程。不难想象，在每一个日照当空或风雨交加的日子里，那些深入建设基地的采风毫无诗意可言，甚至可以说是一件苦差事，风尘仆仆，风餐露宿。在坚持八年的调研和潜心创作中，在今年大桥落成通车之际，陈许拿出了自己奋战了八年的三十多幅油画作品，其中一部分是大尺寸画作，作为这个伟大时代和历史时刻的献礼，这真是一件值得一书的喜事。

艺术来源于生活，又高于生活，是颠扑不破的真理。艺术家描绘自己熟悉的生活和题材，是自然而然的选择和偏好。陈许画港珠澳大桥是对其早期工业题材的延续。说延续，当然并非概念化的“旧瓶装新酒”或者是简单的自我重复。相反，这批画作迎面而来的是一种破茧而出的新鲜感和爆发力。这巨大原动力源自画家开拓的视野和魄力，源自画家的使命感和责任感——除了记录这个时代，画家应该如何解决当代油画本体的问题。这正是陈许这几年反复思考的重心——我怎样才能在（主题性）创作中画出自己的风格，而不赋予画作更多艺术之外的功利性内容。

港珠澳大桥系列作品的诞生和展览，正是陈许多年思考并努力实践和探索所取得的阶段性成果。这题材本身就很容易将画家局限在主题性创作的范畴里，很难在艺术表现上有所突破。然而，敢于挑战宏大叙事，又能超越自我回归艺术本源，陈许毫无压力地做到了。在绘画的过程中，陈许在理解自身所处时代的基础上尊重历史，忠实于自己内心的发现和感动，大胆尝试新的油画表现形式，非常果断、坚决地将个人的观察、领悟、文化倾向等用真挚热烈的感情融入到油画创作中，力求达到对宏大叙事的升华认识与诠释事件的可能性。这正是陈许的作品有别于过去和他人的创新之处，也是他个人风格日渐清新的烙印。

艺术的独特魅力在哪里？如果画画只是如照相机一样真实还原现实，那么艺术的意义和价值将大打折扣；如果画画只是为政治中心服务，做意识形态的传声筒，那么艺术的审美价值将难以实现。所幸，陈许选择了艺术的标准，在油画本体语言的探索上走得更加彻底，大胆，有力，勇猛。他的港珠澳大桥系列作品个性鲜明，色彩响亮，给人强烈的视觉冲击力，不论是构图还是色彩，早已经超越了人们常说的主题先行、自然主义倾向和写实主义风格的作派。他在反复的实验中探索画面的形式语言，如肌理、质感和点、线、面的构成，以及如何将自己对港珠澳大桥的感受、想象、情绪通过色彩和线条等技法表现出来，最终营造出如国画般大写意的肆意挥洒和恢弘气度。

在画作中，陈许没有塑造高、大、全的人物形象，也摒弃红、光、亮的中心构图模式，色彩的运用更加自由奔放，宽厚的笔触相互交织、穿插、重叠，使画面充满动感的诗意。在他的笔下，每一位参与建设的劳动者都是这一宏伟蓝图的功臣，他们影影绰绰，忙忙碌碌，被工地蒸腾的热气、扬起的灰尘、挥洒的热汗以及天光云影所笼罩和包围，繁忙的身影被简化、概括甚至抽象成一个轮廓，被画家巧妙地交织在暗黑色的背景里。画幅中涌动着炙热浓烈的红色，犹如海上日出喷薄而出，黄色明亮渲染其间，犹如刺眼的光芒直逼人眼，还有那大面积布局的蓝紫色和白色，犹如滚滚浪涛的激荡直击人心，还有那在波浪中激荡前行的轮渡、高耸入云端的脚手架、还有望不到边际的桥梁等等，都被有序地安排在画幅宁静、热烈、朦胧、抑或梦幻的意境中，既渲染出一种新时代社会建设的快节奏、高强度、紧张有序和日新月异的氛围，也见出画家对明日美好生活的诗意向往。这正是陈许所追求的艺术的真实，情感的真实，表达的真实。

祝贺画家陈许在艺术探索的路上迈出了如此坚实的步伐！

关于艺术家：

陈许，籍贯广东阳江，著名油画家、雕塑家，现为中国美术家协会会员、广东省人民政府文史研究馆馆员、广州大学硕士研究生导师，中国交通书画协会理事，供职于保利长大工程有限公司，历任广东省人民政府文史馆油画雕塑院院长、中央文史馆书画院南方分院副院长，作品多次入选全国、省、市美展并获奖。

陈许创作经历：

历次画展：

●2022——由广东省人民政府文史研究馆指导，中共阳西县委宣传部主办，“圆融之境·陈许写意油画展”在阳西县艺术馆展出。

●2021——陈许港珠澳大桥主题油画巡回展，入选首届粤港澳大湾区文艺创新论坛优秀文艺创新案例。由中国文艺评论家协会,中国文联文艺评论中心,广东省文联主办。

●2021——由广东省美术家协会、广东大家艺术欣赏品鉴会共同主办的＂圆融之境·陈许油画作品展”在广州瀛洲艺术馆展出。

●2021——由广东省人民政府文史研究馆、广东省粤港澳合作促进会共同主办的“庆祝中国共产党成立100周年——陈许油画精品展”在广东省立中山图书馆展出。

●2018——油画《跨海长虹——港珠澳大桥主题油画系列作品》先后在澳门、珠海、顺德、阳江、东莞、肇庆、中山、广州、清远展出，展览由广东省人民政府文史研究馆、广东省粤港澳合作促进会、广东省文联、广东省文化和旅游厅、广东省美术家协会、广东省文艺研究所、广东省艺术品行业协会等联合主办。

●2015一一由广东省美术家协会、珠海市古元美术馆共同主办的"陈许油画作品展"在珠海市美术馆展出。

油画代表作品：

●2021——油画《奋斗百年路·启航新征程》获得“永远跟党走”全国交通运输行业庆祝中国共产党成立100周年暨第十二届全国交通运输行业书法绘画摄影展一等奖

●2020——油画《天地豁然》入选“美丽湾区·美术作品双年展（澳门巡展）”获铜奖

●2018——油画《跨海长虹——港珠澳大桥主题油画系列作品》先后在澳门、珠海、顺德、阳江、东莞、肇庆、中山、广州、清远展出,展览由广东省人民政府文史研究馆、广东省粤港澳合作促进会、广东省文化和旅游厅、广东省美术家协会、广东省文艺研究所、广东省艺术品行业协会等联合主办

●2018——油画《湖边》入选“第二届亚洲美术双年展”

●2018——油画《建设中的港珠澳大桥》入选“首届深圳大芬国际油画双年展”

●2017——油画《建设中的港珠澳大桥》入选“庆祝十九大胜利召开——广东省美术作品展”

●2015——油画《庭院深深》入选“广东小幅油画邀请展”

●2015——油画《晨》入选第一届亚洲美术双年展获铜奖

●2014——油画《阳光·森林》入选“广东省第五届当代油画展”

●2014——油画《伶仃洋的早晨》入选“广东省庆祝建国六十五周年美术作品展览”

●2014——油画《水上人家》入选第十届广东艺术节优秀美术作品展

●2013——油画《增城绿道》《惠州绿道》参加“幸福绿道”邀请展（广东省美术创作展）

●2012——油画《开平碉楼》入选中国美术家协会油画艺委会主办的鼎新华南——吾土吾油画邀请展

●2011——油画《开平碉楼》入选“百年风云”广东近当代重大历史题材美术作品展获优秀奖

●2010——油画《夏日》入选“广东省第四届当代油画艺术展”

●2009——油画《桥》入选“中华人民共和国成立60周年广东省美术作品展览”

●2008——油画《海中的构成》入选“纪念中国改革开放三十周年全国美术作品展览”并获优秀奖（唯一奖项）

●2008——油画《港口印象》入选“广东省第三届当代油画艺术展”

●2008——油画《秋韵》入选“纪念中国改革开放三十周年广东省美术作品展览”

●2007——油画《伐木场》入选中华人民共和国文化部主办的“第十四届群星奖”并获创作奖（最高奖项）

●2007——油画《新疆风景系列》参加中国岭南油画雕塑巡回展

●2007——油画《春》参加“和谐之美”全国优秀美术作品邀请展

●2006——油画《伐木场》入选“广东美术五十年艺术大展”获优秀作品奖

●2006——油画《牧场秋色》等作品入选庆祝广东省美术家协会成立50周年“星河特展

●2006——油画《新疆风景系列》参加中国岭南油画当代精品邀请作品展

●2005——油画《有球场的小山村》入选“第六届全国体育美术作品展览”并获优秀作品奖；同时获“广东省体育美术展览”优秀作品奖

●2004——油画《晨》入选“第十届全国美术作品展览”并获广东省庆祝中华人民共和国成立五十五周年美术作品展览”优秀作品奖

●2001——油画《飞架南粤彩虹人》入选庆祝中国共产党成立80周年广东省美术作品展

●1999——油画《脸谱》《古戏》入选庆祝中华人民共和国成立50周年广东省美术作品展

为专业机构收藏的作品：

●油画《有球场的小山村》——2005年中国奥林匹克委员会收藏

●油画《地恸·重生》（2008年参与创作的51.2米巨幅抗震史诗）——中国国家博物馆收藏

●油画《云南束河写生》——2013年珠海古元美术馆收藏

●油画《长白山风景之一》——2013年广东画院收藏

●中国画《山水》——2013年珠海古元美术馆收藏

●油画《红军杨松林》——2017年交通博物馆收藏

●中国画《印象两当》——2017年甘肃省两当兵变纪念馆收藏

●油画《施工中的港珠澳大桥》——2018年珠海古元美术馆收藏

●油画《伶仃洋之光》——2019年肇庆美术馆收藏

●油画《辉耀湾区》——2019年中山美术馆收藏

●油画《见证中国速度·火神山医院》——2020年广东省人民政府文史研究馆收藏

雕塑代表作品：

●《南粤建桥人》《未来颂》2005年在广东省桥梁博物馆（江门）落成。

●《湛江雷州青年运河群像》2015年在湛江落成，青铜小稿2018年入选由中国艺术研究院主办的“弘扬经典、铸造辉煌”中国工艺美术双年展。

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